圣丹斯电影节――独立电影人宣言

janny1010

咦，子午对这方面很感兴趣吗，不会是和自己学的专业有关吧？

欢迎新朋友！

子午

原帖由 janny1010 于 2006-9-23 10:01 发表
咦，子午对这方面很感兴趣吗，不会是和自己学的专业有关吧？

欢迎新朋友！

我也想学和电影有关的专业呀，可是不行啦，我学的专业和电影八杆子打不着的，气愤啊喜欢这些纯粹是个人爱好

Isabella

原帖由 子午 于 2006-9-23 19:32 发表


我也想学和电影有关的专业呀，可是不行啦，我学的专业和电影八杆子打不着的，气愤啊喜欢这些纯粹是个人爱好

哈哈，子午表气愤啦，偶们的专业和电影都不沾边的，大家都是个人爱好。

以后我们一起交流和分享吧

Lixy

今早起来又仔细拜读了一下这个帖子。发现里面其实有一些片子很熟悉，在国内也发现有碟出售。比如：《破碎之花》、《性、谎言和录像带》、《落水狗》、《杀手悲歌》、《疯狂店员》、《失忆》、《大人物拿破仑》和《起码的我》。这里面我只看过《失忆》，不好意思，实在是被里面诡异的叙事方式搞糊涂了。

不过独立电影导演中确实是卧虎藏龙啊，比如布莱恩.辛格（《超人》），吉姆.贾木许（《破碎之花》），昆丁.塔伦蒂诺（《低俗小说》、《杀死比尔》）罗伯特.罗格里格兹（《罪恶之城》）。他们还是因为导演了一些商业片而为大众所熟知。

Isabella

我觉得那些历年获奖电影卖的比较少，那些“从这里惊艳世界”的电影几乎都有卖的，因为那些都很出名。

我看过《超码的我》，纪录片，拍的算有特点。其实独立电影好像特色就是在于构思，就是要拍一些我们平时想不到的或者忽略的或者一直难以相信的东西，这可能就是所谓的非主流吧。
我是看完《超码的我》之后，垃圾食品吃的就少多了。

昆汀塔伦蒂诺和布莱恩辛格算是独立电影导演中的佼佼者了。其实我们对于独立电影导演是否成功的判断似乎还是基于他们最终是否在主流电影领域获得成功和认可。这好像本身就背离了独立电影的精神。

但是不管怎么说，独立电影的存在让电影世界少了一些浮华多了一些思考。
对于喜欢电影的人来说，是一件幸运的事情。

子午

如果独立电影逐渐趋于主流电影的风格，那么它也就失去了存在的意义。
但如果一部独立电影只能得到艺术上的认可，却得不到经济上回报，又会严重阻碍到它的推广和对导演理念的认知及多元风格化的拓展
这也许就是理想与现实的残酷区别……

Lixy

原帖由 子午 于 2006-9-26 00:53 发表
如果独立电影逐渐趋于主流电影的风格，那么它也就失去了存在的意义。
但如果一部独立电影只能得到艺术上的认可，却得不到经济上回报，又会严重阻碍到它的推广和对导演理念的认知及多元风格化的拓展
这也许就是理 ...

是的，独立电影的存在使电影的风格更多样化，它探讨不同的表现形式，让电影这门艺术有更广阔的发展空间。

Isabella

2007年的圣丹斯电影节于2007年1月18号－－28号在美国犹他州的盐湖城举行。

在最后的获奖名单中。一系列与伊拉克、非法移民、政治腐败等敏感话题有关的影片统治了今年的圣丹斯。

克里斯托弗•扎拉（Christopher Zalla）执导的惊险片《我们的父亲》（Padre Nuestro）获得了剧情电影竞赛单元的评委会大奖。该片讲述了一个墨西哥男孩和一群非法移民穿越边境来到纽约的故事。备受赞誉的影片《格蕾斯已逝》(Grace Is Gone)获得了观众选择奖。该片由作家导演詹姆斯•斯特劳斯（James C. Strouse）执导，讲述了一位妻子在伊拉克战争中阵亡的单身父亲独立抚养孩子的故事，著名演员约翰•库萨克（John Cusack）在片中担纲主演。

影片《格蕾斯已逝》还获得了Waldo Salt编剧奖。

影片《我们的父亲》取得的胜利也是圣丹斯电影节的最高奖项——评委会大奖连续第2年被拉美裔导演执导的，讲述拉丁人在美国生活的西班牙语影片
所摘得。去年摘得桂冠的影片是《成人式》（Quinceanera）。

在纪录片单元，杰森•科恩（Jason Kohn）执导的影片《射出子弹》（Manda Bala）获得了评委会大奖。影片是关于巴西错综复杂的腐败问题，该片的摄影师海勒西亚•帕索斯（Heloisa Passos）还拿下了评委会选出的最佳摄影奖。
　
纪录片单元的观众选择奖为《现在开始听》（Hear and Now）获得，这部艾琳•布罗德斯基（Irene Taylor Brodsky）讲述了导演的聋哑父母决定做移植手术以恢复听力的故事。

国际方面，以色列影片《甜蜜的泥浆》（Adama Meshugaat）获得了世界电影单元（World Cinema）评委会奖。该片由德洛尔•沙尔（Dror Shaul）执导，讲述了1970年代一位患有精神病的妇女及其幼子在以色列基布兹农场的故事。而纪录片单元的同级别奖项则为丹麦的《幸福的敌人》（Vores Lykkes Fjender）获得，这部讲述一位年轻妇女在2005年当选阿富汗议员的故事由埃娃•穆尔法德（Eva Mulvad）和安贾•艾哈亚姆（Anja Al Erhayem）执导。

世界电影单元还给法国影片《遗产》（L'Heritage）的导演盖拉•鲍勃鲁拉尼（Gela Babluani）和特姆•鲍勃鲁拉尼（Temur Babluani），以及以色列纪录片《不是屋子》（Hot House）的导演西蒙•多坦（Shimon Dotan）授予了导演特别奖。

世界电影单元的观众选择奖属于约翰•卡尼（John Carney）执导的以色列音乐浪漫电影《曾经》（Once），以及英国导演大卫•辛格顿（David Sington）拍摄的关于阿波罗登月计划的纪录片《月影中》（In the Shadow of the Moon）。

美国竞赛单元方面，导演奖为《火箭科学》（Rocket Science）的导演杰弗瑞•布里茨（Jeffrey Blitz）以及纪录片《战争与舞蹈》（War/Dance）的导演西恩•范恩（Sean Fine）和安德烈•尼克斯•范恩（Andrea Nix Fine）获得。

纪录片评委会还为查尔斯•弗格森（Charles Ferguson）导演的《一望无际》（No End in Sight）授予了特别奖，该片也是关于美军在伊拉克政策的。

《约书亚》（Joshua）的摄影师贝尼特•德比（Benoit Debie）赢得了剧情单元的最佳摄影奖。此外，该单元的表演特别奖被《牙齿》（Teeth）的杰斯•韦克斯勒（Jess Weixler）和《大醉特醉》（Four Sheets to the Wind）的塔玛拉•波戴斯基（Tamara Podemski）获得。
　
纪录片单元的最佳剪辑奖属于《南京》（Nanking）的海拜哈•谢里夫•弗里西纳（Hibah Sherif Frisina）、查尔顿•麦克米兰（Charlton McMillian）和迈克尔•施韦策（Michael Schweitzer）。
　
旨在奖励影片在技术上的创新的阿尔弗雷顿•斯洛恩奖金（Alfred P. Sloan Prize）属于陈士争导演，刘烨和梅丽尔•斯特里普主演的《暗物质》(Dark Matter)。该奖金数额为２万美元。

在短片方面，《一切都会好的》（Everything Will Be OK）获得了评委会大奖。国际短片单元的最高奖属于罗马尼亚的《戴帽子的电视》（The Tube With a Hat）。

美国竞赛单元的评委有凯瑟琳•哈德威克（Catherine Hardwicke）、唐恩•哈德森（Dawn Hudson）、帕米拉•马丁（Pamela Martin）、埃尔维斯•米歇尔（Elvis Mitchell）和萨拉•波莉（Sarah Polley）。纪录片单元的评委有阿兰•波莉娜（Alan Berliner）、刘易斯•厄斯基（Lewis E
rskine）、劳伦•格林菲尔德（Lauren Greenfield）、朱利亚•蕾切尔（Julia Reichert）和卡洛斯•山多瓦（Carlos Sandoval）。

世界电影剧情片单元的评委有卡洛斯•波兰多（Carlos Bolado）、林恩•兰西（Lynne Ramsay）和哈吉•萨利（U-Wei Bin Haji Saari）；纪录片评委有劳尔•派克（Raoul Peck）、胡安•卡洛斯•拉夫罗（Juan Carlos Rulfo）和伊丽莎白•怀斯福特（Elizabeth Weatherford）。

短片评委包括贾德•海斯（Jared Hess）丹尼尔•迈克（Daniela Michel）和马克•以利亚•罗森伯格（Mark Elijah Rosenberg）。

  阿尔弗雷顿•斯洛恩奖的评委有达伦•阿伦诺夫斯基（Darren Aronofsky）、安•德鲁亚（Ann Druyan）、布赖恩•格林博士（Dr. Brian Greene）、霍华德•苏伯（Howard Suber）和约翰•安德科夫勒（John Underkoffler）。

今年第11届圣丹斯/NHK国际电影人奖（The Sundance/ Intl. Filmmakers Award）被授予了阿根廷导演卢西亚•希特隆（Lucia Cedron）的《Agnus Dei》、美国导演卡南•哈茨菲尔德（Caran Hartsfield）的《把我活埋》（Bury Me Standing）、日本导演Tomoko Kana的《河边的两人》（Two by the River）以及冰岛导演达格•卡利（Dagur Kari）的《善心》（The Good Heart）。

Isabella

圣丹斯电影节（sundance film festival），即“日舞影展”，专门为独立电影人而设，其影响近年来是越来越大。它旨在鼓励低成 本、独立制作的影片，表现了与好莱坞电影截然不同的旨趣。

美国圣丹斯电影展由圣丹斯研究所举办，研究所由25个成员组成。1981年，罗伯特·雷德福有志于增强美国电影多样性的艺术生命力，和他的同事、朋友在犹他州的圣丹斯共商大计，结果成立了圣丹斯研究所，致力于支持和培养新生的电影编剧、电影导演；支持和帮助新的剧情片和纪录片参加美国国内影展和国际影展。研究所是一个非盈利性公司，现在每年预算1000万美元，其中35％是研究所自己挣的，65％是捐赠收入。研究所每年要资助400多名电影制作人，还要资助20000多人参加圣丹斯电影节。许多受到资助的导演或电影后来获了奥斯卡奖、艾美奖或各个国际电影节大奖。电影节乃至圣丹斯研究所都有独立的运作与管理机构。每年影展工作人员和圣丹斯研究所成员要观看3000多部要求参展的影片，从中选出100部左右长片，60部左右短片参加影展。圣丹斯电影节的比赛激发了美国独立制片的创作热情，提供了互相交流学艺的共同体氛围。

美国的独立制片活动源于电影人对好莱坞的大制片厂制度和美国类型电影的反动。中国观众比较熟悉的有《英国病人》（米拉迈克斯公司）、《闪光的风采》（火线公司）、《冰雪暴》（格雷莫西公司）等都是独立制片的作品，只不过它们的商 业味较浓，所以票 房成绩不俗。拍什么样的电影与制作体制有很大的关系。美国社会的多元化，制作资 金的多元化，制作技术的多元化使得越来越多的有着电影感觉、受过电影教育的人有可能拍摄自己想拍的东西，而且拍的东西相对容易地找到营 销渠 道，找到特定的观众群体。

拉斯·冯·特里叶在1995年的圣丹斯电影节上提出了著名的DOG－MA95宣言。其主要内容如下：必须现场摄制，不得使用道具、摄影棚（如果道具对于故事是必须的，则要选择有道具的现场拍摄）；声音不能与影像分离，反之亦然（不能使用音乐，除非音乐就发生在被拍摄的场景里）；必须手持摄影机，允许任何手的移动或运动（电影不是发生在摄影机呆的地方，摄影机应该在电影发生的地方）；电影应该是彩色的，不许使用人工用光（如果曝光过于不足，这一场景要剪掉，或者允许使用一个摄影机附属的灯）；不许使用光学处理和滤镜；电影中不允许包含浅薄的动作（谋杀、武器不该出现）；不许时空疏离，这意味着电影是现时点拍摄的；类型电影不被接受；要用学院化的35m m拍；导演是不可信的。这一宣言在数字影像（DV）制作群中有较大的影响，虽然现在特里叶本人在创作中已经不遵守这些原则了。这里有着对于后期中各种便利的、新兴的电子手段的否定，也有对于好莱坞题材的抵制，以及独特影像文化表达的可能性。事实上，遵循了DOGMA95宣言原则制作的影片《黑暗中的舞者》、《女巫布莱尔》，纪录片《拾荒者》（阿涅斯瓦尔达）、《长假》、《FASTEN》等获得了商业上的成功。

Lixy

想看《我们的父亲》，因为喜欢约翰。库萨克。

Isabella

MS子午在前面还说要介绍一些独立电影的东西给偶们滴吧

子午，快来啊~~~

EAJ

2008年奥斯卡大奖影片No country for old man应该 也算独立电影的类型

剪刀爪爱德狐

《破碎之花》、《性、谎言和录像带》、《落水狗》、《杀手悲歌》、《疯狂店员》……
都是非常喜欢的影片
学习了

闻俊

强力好帖，留名~