all about kurt cobain

莉莉森

弗朗西斯科本长大了！     

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Kurt Cobain的《日志》中曾经纪录了这位Nirvana主唱涂写的50张他最爱的唱片。从经典到晦涩的作品中，我们可以一探这些专辑与单曲是如何影响了这位摇滚界中最重要的人物。
　　Kurt Cobain最爱的50张唱片
　　与许多乐迷一样，Kurt Cobain也喜欢罗列出他的最爱。他的日志中就有许多这样的选择：狂言乱语后涂写的许多歌名与乐队；名为“Smithfield咖啡馆的性病”与“一种观点”的列表；或者是多次的重复，修改并试图选出他最爱专辑的排列。
　　其中的一篇以讽刺的语气写道：“这是更新过的Nirvana最爱专辑的列表，它的作者曾经被感动过，激发过并认为这是酷且时尚的，他将终生沉浸于其中的生活方式。噢，还有或许应该把这些晦涩的精华介绍给那些大无畏者。”然后他提到了大量的七十年代与朋克摇滚背道而驰的乐队，包括The Eagles，Fleetwood Mac，ELO与REO Speedwagon，还有相当于七十年代Westlife的Bay City Roller。
　　然而到了《In Utero》时期，他曾接近完成更可信的“Nirvana Top 50”。这并能不完全代表Kurt的音乐品位。前一个罗列可被视为对时尚公开的挑衅，后一个则是谨慎的新潮。它并非是外界想看到的Kurt——因为这本日记也并没认为到会被出版。它也许是Kurt想如何看待自己的方式：一个既酷且勤勉的地下音乐学者，从硬核朋克到柔和的独立流行，还有一些点缀(The Beatles，Public Enemy)来完整他的性格。
　　这个名单展现了Kurt最自我意识的一面，甚至可以定义他最想成为的人物：一个不耻于展示自己女性一面的朋克叛乱者，而不是世界上最红的摇滚明星。在这里Kurt Cobain把自己打扮成来自地下的密使，通过雷达把美妙音乐的讯息传递给歌迷。他也十分正确：这50张唱片中的大部分——按照Kurt的排列——都是相当棒的。


1.The Stooges
　　《Raw Power》(Columbia，1973)
　　很难想像有哪个真正的朋克乐队没有受到过Iggy Pop与The Stooges邪恶力量音乐的影响。Kurt则是选择了他们的第三张也是最后一张专辑。有趣的是制作人David Bowie把他们固执的天份引导到了相对雕琢、保守的一面。尽管这张专辑不是什么热卖的唱片，但我们仍对他没有选择超级原始的处女作而惊讶。


2.Pixies
　　《Surfer Rosa》(4AD，1988)
　　这张就不奇怪了：Kurt不止一次地承认他的动静结合是偷师于这个波士顿四人组合，而Steve Albini(《Surfer Rosa》的制作人)则在Nirvana的《In Utero》专辑中给予了他们殊荣。The Pixies的处女作也是他们的最佳专辑，一张疯狂的拉丁硬核流行唱片，在恐吓你的同时又让你感到好玩。


3.The Breeders
　　《Pod》(Capital，1990)
　　又是Albini的制作。The Breeders由The Pixes的贝斯手Kim Deal领军并在1992年时为Nirvana在欧洲暖场。《Pod》是他们的处女作，Deal与Tanya Donelly(Throwing Muses/Belly)而不是他的孪生姐妹Kelley组成了乐队。很边缘，但比Pixeies柔和了许多。证据就是Deal分享了Kurt对Beatles的热爱翻唱了《Happiness Is A Warm Gun》


4.The Vaselines
　　《Son Of A Gun》(53rd &3rd，1987)
　　与Nirvana最亲密接触的乐队之一。感谢Kurt翻唱了《Molly's Lips》，《Jesus Doesn't Want Me For A Sunbeam》与《Son Of A Gun》。最后一曲出现在了这支爱丁堡独立原形的首张EP中，气泡与绒毛的迷惑混合。主唱Eugene Kelly去年低调复出，尽管《MTV Unplugged In New York》专辑的版税就可以保障他下半辈子了。


5.The Shaggs
　　《Philosophy Of The World》(Third World，1969)
　　经常被引用为最不合格的唱片之一。作为由三个新翰普郡的姐妹在他们父亲的逼迫下组成的乐队，The Shaggs成为了独立乐队的试金石，因为他们妒嫉他们没有音乐天分却天真的表达自己的方式。


6.Fang
　　《Landshark》(Boner，1982)
　　Kurt在这里展示了他最华丽的阴暗面，选择了这支来自加州的混乱朋克乐队。他们拥有愚蠢、边缘、神经的垃圾音乐(歌名包括“Destroy The Handicapped”和“Skinheads Smoke Dope”)，Fang于80年代末在主唱Sam McBride杀死女友的六年后宣告结束。


7.MDC
　　《Millions Of Dead Cops》(MDC，1982)
　　更多来自旧金山海岸的朋克(尽管他们在德州成立)，MDC拥有类似更加著名的愤怒兄弟The Dead Kennedys的反抗政治的硬核。他们的目的是激怒美国——这里收录了《John Wayne Was A Nazi》——明显满足了Kurt的破坏偶像欲望。
　　8.Scratch Acid
　　《Scratch Acid》(Rabid Cat，1984)
　　Scratch Acid那嚎叫、败坏的噪音就像是德州版Nick Cave的老乐队The Birthday Party。节奏部分仍然有我们的老朋友，当时在Rapeman的Steve Albini。Scratch Acid后来的化身The Jesus Lizard则于1992年与Nirvana共同发行了有利可图的《Puss/Oh, The Guilt》单曲。


9.Saccharine Trust
　　《Paganicons》(SST，1981)
　　来自洛城的Saccharine Trust与唱片公司老板Black Flag共同致力于用prog-rock的复杂与自负来推广硬核势力。这也是另一个显示Kurt晦涩虚荣心而不是明显影响的乐队。


10.Butthole Surfers
　　《Pee Pee The Sailor》(Alternative Tentacles，1983)
　　德州迷幻朋克Butthole Surfers的这张也被称之为《Brown Reason To Live》的出色处女作EP可能是Kurt列表中最有趣的一张了。一张简洁的对猥亵与胃内噪音混合的杰作，也进一步证明了Kurt对超级原始音乐的热爱。
　　11.Black Flag
　　《My War》(SST，1984)
　　洛城刀客的第四张专辑，Henry Rollins担任主唱，展示了他们一贯的全马力硬核和史诗般的泥泞挽歌。这也是西雅图Grunge爆发之前对朋克与Black Sabbath崇拜存在的证明。
　　12.Bad Brains
　　《Rock For Light》(PYC，1983)
　　不断地对美国朋克的罗列来到了华盛顿乐队 的第二张专辑。专辑消除了急速的硬核，却由Ric Ocasek(新浪潮乐队The Cars的主唱)制作 - 又一个看起来不妥协的乐队与主流讲和。
　　13.Gang Of Four
　　《Entertainment》(EMI，1979)
　　作为对当今朋克/疯克潮流有着深远影响的乐队，来自利兹的Gang Of Four同样对美国硬核潮流有着巨大影响。粗糙、凶狠并且机智，这也是Kurt对英国后朋克热爱的第一个例证。
　　14.Sex Pistols
　　《Never Mind The Bollocks Here's The Sex Pistols》(Virgin，1977)
　　作为Nirvana明显的先驱，也许只是因为他们也把一种凶狠，颠覆性的音乐风潮甩给了大众。 当然也在妥协与热卖之间挣扎，正如不停困扰 的境况一样。不管怎样，这是张伟大的唱片，而且还激发了"Nevermind"专辑的名称。
　　15.The Frogs
　　《It's Only Right And Natural》(Homestead，1989)
　　一支来自密尔沃基的暧昧玩笑乐队在他们的这张第二张专辑中装扮成了同性恋。The Frogs演奏歧视同性恋态度的作品(还有后来的法西斯主义)，意在销毁它们。许多grunge贵族认为他们有趣，可是很少有歌迷这么认为。
　　16.P.J.Harvey
　　《Dry》(Too Pure, 1992)
　　Polly Harvey灿烂的不加修饰的处女作，九十年代最粗糙且扣人心弦的专辑之一。尽管思考这些事情很危险，但你还是可以想像他和Cobain的合作：他们绝对是存在于1993年的Steve Albini星球中的。
　　17.Sonic Youth
　　《Daydream Nation》(Blast First，1988)
　　作为名单中最佳专辑的有力竞争者，Sonic Youth的第六张专辑把摇滚乐延伸到了狂想曲般新的极限，它的回响至今仍能被感受到。作为美国地下音乐的领军人物，他们还在Nirvana签约Geffen唱片的过程中起到了重要的作用：正是他们1992年专辑《Dirty》的制作人Butch Vig操刀制作了《Nevermind》。
　　18.The Knack
　　《Get The Knack》(Capital，1979)
　　终于，与身败名裂只有一步之遥。The Knack是来自洛杉矶的power-pop乐队，曾拥有国际热门曲目《My Sharona》，之后就消失了。与Nirvana的多产相差甚远，尽管他们把Beatles的旋律以及与媒体的暧昧关系升了级。
　　19.The Saints
　　《Know Your Product》(EMI，1996)
　　很难知道Kurt在这里指的是什么，因为《Know Your Product》——一张这队澳洲的朋克/车库摇滚混合乐队的早期合辑——直到1996年才发行。同名单曲在1978年发行，正值乐队(包括Ed Kuepper)的顶峰时期，所以他可能指的是收录此单曲的专辑《Eternally Yours》。
　　20.Kleenex
　　《Kleenx/Liliput》(Off Course，1993)
　　Kurt实际上建议的是“Kleenex的任何作品”，所以我们找了张收录他们所有作品的合辑。来自瑞士的三人女子组合Kleenx(后来因为卫生纸公司的控告更名为Liliput)用她们原始急促的歌曲把Kurt中意的暴乱女子运动提前了15年。后来与类似的乐队The Raincoats签约于Rough Trade唱片。

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21.The Raincoats

　　《The Raincoats》(Rough Trade，1980)

　　一支Kurt在唱片内页中称作“Incesticide”的伦敦乐队。在乐队成员寄给了他这张专辑后，他写到“这是自从我成为一个天才男孩后很少珍惜的真正重要的东西之一。”结果The Raincoats在1994年与Nirvana共同表演并进行了巡演。

　　22.Young Marble Giants

　　《Colossal Youth》(Rough Trade，1980)

　　拥有些许的后摇成分，Cardiff的Young Marble Giants实际上演奏的是稀薄，令人不安的安静音乐，同时也为宿命的，情绪化的独立音乐创立了一种模板。Kurt对Rough Trade厂牌真是拥有一种恋物癖。

　　23.Aerosmith

　　《Rocks》(Columbia，1976)

　　Kurt为数不多的背离朋克与独立摇滚口味之一。因为要夺冠于古怪、鲜为人知的音乐，他对精力充沛，铿锵有力的摇滚国歌的口味就必须有所出处。在这里我们看到Aerosmith作为中美洲摇滚的良好典范不断提升了他们的声誉。

　　24.Various

　　《What It Is》(What? Records，1982)

　　我们认为这就是Kurt所指的《Punk Comp California - What Is This?》，一张充满力量的来自洛杉矶What?唱片的朋克合辑。除了The Dils和The Controllers，这里最臭名昭著的人物要数The Germs了。他们的主唱Darby Crash在1980年因海洛因吸食过量而死，而吉他手Pat Smear则出现在了Nirvana最后巡演的阵容中。

　　25.REM

　　《Green》(Warner，1988)

　　Kurt与Michael Stipe的友谊使REM成为了可预知的结论。他们主流唱片公司的处女作《Green》看起来好像是奇怪的选择。但这里有明显的与Nirvana的《Smells Like Teen Spirit》平行的《Pop Song '89》，在极力争取主流认可的同时又讽刺着它。

　　26.Shonen Knife

　　《Burning Farm》(Zero，1983)

　　一张只做了磁带发行的日本专辑(由1990年专辑《Shonen Knife》中的歌曲组成)，也是这支由大阪的三个女秘书组合的首张专辑。她们可爱且凶狠，并于1991年为Nirvana暖场。“当我终于看到他们的现场时，”Cobain写到，“我感觉变成了一个去看Beatles的九岁疯狂少女。”

　　27.The Slits

　　《Typical Girls》(Island，1979)

　　又一支激进女子乐队的首张单曲。伦敦的The Slits是那个态度与热情远比技术重要的朋克运动的缩影。她们深受雷鬼音乐的影响，正如后来的专辑《Cut》显示的那样。主唱Ari Up的母亲竟嫁给了John Lydon。

　　28.The Clash

　　《Combat Rock》(Epic，1982)

　　Kurt认为“Sex Pistols比The Clash重要一百万倍”，但他还是给乐队完整阵容的最后一张专辑留了个位置。这里Kurt又一次选择了有声望的乐队向主流妥协的例子：《Rock The Casbah》与《Should I Stay Or Should I Go》是The Clash把朋克翻译成体育场式摇滚国歌的最佳证明。

　　29.The Faith/Void

　　《Faith/Void Split LP》(Dischord，1985)

　　这里可能又是倔强的任性，Kurt选择了这两支华盛顿硬核运动的边缘人物，而不是Ian MacKaye的Minor Threat或者Fugazi。在日志中《In Utero》专辑曲目草稿中，MacKaye的大名直接被列到了专辑拟定名称《I Hate Myself And I Want To Die》之前。实际上The Faith也是由MacKaye的兄弟Alex领导的。

　　30.Rites Of Spring

　　《Rites Of Spring》(Dischord，1985)

　　一个更符合逻辑的华盛顿硬核选择。Rites Of Spring由Guy Picciotto领军，他后来与Ian MacKaye组建了Fugazi。Rites Of Spring唯一的专辑却把一种明显影响了Kurt的某种脆弱介绍给了美国朋克——而且引发了整个Emo运动的导火索。

　　31.Beat Happening

　　《Jamboree》(K，1988)

　　Beat Happening的主唱与K Records唱片的老板Calvin Johnson是美国独立摇滚高效的教父，处于奥林匹亚中心的他最终让roit grrl得以问世。许多Beat Happening的唱片也许天真软弱，尽管这张第二张专辑收录了天才的《Indian Summer》。Johnson是被Kurt偶像化的人物之一——像Ian Mackaye一样——他积极地鄙视主流：Kurt甚至还把K唱片的盾牌标志纹到了他的左臂上。

　　32.Tales Of Fear

　　《Tales Of Fear》(CD Presents，1984)

　　另一张Kurt傲慢、诡异的地下室朋克收藏。除了他们来自加州的萨拉门托，拥有一位叫做Rat's Ass的主唱以及被叫做Emperor Fuckshit的吉他手外，对此专辑我们不得不承认我们的无知了。

　　33.Leadbelly

　　《Last Sessions Vol. 1》(Smithsonian，1963)

　　Kurt对布鲁斯歌手Huddie 'Leadbelly' Ledbetter的热爱在他的《Unplugged》中翻唱《Where Did You Sleep Last Night》时显露无疑。而日志中更透露Leadbelly的唱片曾出现在许多Nirvana早期的最爱名单中——而不是像公认的是他在听过朋友Mark Lanegan的1990年《The Winding Sheet》专辑后才看中此曲。聆听过《Last Sessions》的人还会发现一首被The White Stripes经常作为演出结束曲的《Bollweevil》。

　　34.Mudhoney

　　《Superfuzz Bigmuff》(Sub Pop，1988)

　　直到Nirvana解散，Mudhoney一直被公认为西雅图Grunge运动的始创者。这张惊人的《Superfuzz Bigmuff》EP成为了他们的招牌，光荣的号叫中贯穿了朋克、金属、车库摇滚以及The Stooges。我们不得不提到在这张CD的再版中收录了最伟大的单曲之一的《Touch Me I'm Sick》。

　　35.Daniel Johnston

　　《Yip/Jump Music》(Homestead，19983)

　　Johnston亲密、终极lo-fi的音乐也许很难欣赏，因为它图形化地表现了他的沮丧与精神疾病。作为地下独立音乐不可触及的人物，Johnston的脆弱与真诚明显打动了Kurt。

　　36.Flipper

　　《Generic Flipper》(Therridor，1982)

　　Flipper从一大批来自三藩市的愚蠢朋克中脱颖而出并比这个名单上同类型的乐队坚持了更久时间。在他们1982年的第二张专辑中，他们更把硬核拿来胡闹，只是玩得相对缓慢与懒散些。在他们后来的生涯中，年轻的Moby被招为主唱，而Kurt的支持更让他们在90年代初得到了与大公司的一纸合约。

　　37.The Beatles

　　《Meet The Beatles》(Capital，1964)

　　与通常权威的选择背道而驰，Kurt选择了The Beatles特地为美国编排的第二张专辑。《Meet The Beatles》是Kurt对流行音乐热爱最直接的证明，充满了天真与直接的内容影响了《About A Girl》的创作。除了他对噪音与晦涩音乐的忠诚，正是他与The Beatles这种音乐的血缘关系使Nirvana得以如此走红。

　　38.Half Japanese

　　《We Are They Who Ache With Amorous Love》(IEC Tones，1990)

　　又一张来自Kurt苏格兰的收藏。Half Japanese主要以马里兰的Jad与David Fair兄弟为轴心，致力于活泼、嘶叫的lo-fi。他们与Daniel Johnston以及Beat Happening一样被Kurt热爱而且对他的重要程度不可小视。

　　39.Butthole Surfers

　　《Locust Abortion Technician》(Blast First，1987)

　　完全默默无闻的Buttholes的另一张专辑，《Locust Abortion Technician》的封面有两个可怕的小丑和一只表演的小狗，听起来像地狱打开了了大门把你玩笑般地吞了下去。伴随着Cro-Magnon的吉他反复，不悦的对话碎片以及不停威吓的氛围，它既是为迷幻药可怕潜力的广告又是Buttholes最棒的专辑。

　　40.Black Flag

　　《Damaged》(SST，1981)

　　洛杉矶传奇乐队的处女作，一张比Kurt的另一张Black Flag的选择《My War》更加直接的朋克专辑。从许多方面来看《Damaged》都是典型的美国硬核专辑：急速、残酷，暴力并且惊人的愤怒。这张专辑把Henry Rollins介绍给了世界，这个选择对Kurt来说很奇怪，因为它正是那些他憎恨的大男子主义与暴力的原声唱片。

　　41.Fear

　　《The Record》(Slash，1982)

　　又一支来自加州的狗屎朋克乐队，Kurt也许对他们憎恨女人与同性恋的态度感到惊奇。比他们同期的乐队在音乐方面更有秩序，他们的处女作更接近金属而不是朋克。我们不知该如何对待主唱Lee Ving的愤怒，特别是在《New York's Alright If You Like Saxphones》中。

　　42.PiL

　　《Flowers Of Romance》(Virgin，1981)

　　大多数人会选择1979年的《Metal Box》专辑作为John Lydon后Pistols时期的顶峰之作。但Kurt却选择了Public Image Ltd的第三张专辑《Flowers Of Romance》。就算在冷酷的后朋克背景下，这张专辑对于听者也是个挑战。

　　43.Public Enemy

　　《It Takes A Nation Of Million To Hold Us Back》(Def Jam，1988)

　　如果你只选择一张说唱专辑的话，那一定要选一张最棒的。Public Enemy的第二张专辑无论是从声音还是修辞来讲都是革命性的：噪音、警笛、发疯的搓盘与凝重的疯克混为一团，Chuck D的说唱结合了直到今天听起来仍然卓尔不群的道德力量与政治眼光。

　　44.Marine Girls

　　《Beach Party》(Whaamt，1981)

　　这支乐队与Public Enemy是个对比。Marine Girls例证了Kurt最脆弱的一面，三个来自荷特福特的中产阶级女子制作出了类似独立音乐的孤独音乐，却与名单中另一个乐队Young Marble Giants大有不同。其中的一位成员Tracey Thorn后来组建了成功的Everything But The Girl。

　　45.David Bowie《The Man Who Sold The World》(RCA，1970)

　　Kurt在 'MTV Unplugged' 中翻唱了Bowie第二张专辑的同名曲。这张并不是Bowie的佳作之一(象'Hunky Dory'与'Ziggy Stardust'那样出色)，但它也咄咄逼人，充满了科幻色彩与很难联系到他的肮脏声响。正如封面所示，Bowie与Kurt分享了不时穿上一件漂亮裙子的嗜好。

　　46.Wipers

　　《Is This Real?》(Park Avenue，1980)

　　47.Wipers

　　《Youth Of America》(Park Avenue，1981)

　　48.Wipers《Over The Edge》(Park Avenue，1983)

　　来自太平洋西北部的朋克团体，也是Grunge的重要先行者之一，Kurt选择了波特兰的Wipers的前三张专辑。主唱Greg Sage原始的愤怒以及拒绝与财团的合作，而非他歌曲的商业价值明显的与Nirvana不谋而合。后者更在1993年的《Fourteen Songs For Greg Sage & The Wipers》致敬专辑中翻唱了《Return Of The Rat》(来自《Is This Real?》专辑)。Kurt还邀请Wipers作为他们的开场嘉宾，但一直多疑的Sage回绝了他。

　　49.Mazzy Star

　　《She Hangs Brightly》(Rough Trade，1990)

　　Kurt提到的是一张同名专辑，我们认为就是Mazzy Star的处女作《She Hangs Brightly》而不是1993年的《So Tonight That I Might See》。由洛杉矶的David Roback(吉他手)与Hope Sandoval(主唱)创建的Mazzy Star在Sandoval寒冷的嗓音上创作了触动心灵的迷幻歌曲。奇怪的是，一向致力于旁门左道的Kurt竟选择了他们而不是Opal——与Roback类似(或者超出？)并拥有歌手Kendra Smith的早先于Mazzy Star的乐队。

　　50.Swans

　　《Cop/Young God》(K422/Some Bizzare，1984)

　　也许这是50张唱片中最艺术化的一张，也是最不妥协的专辑。(Kurt提到的是专辑中最著名的歌曲'Raping A Slave')。作为纽约先锋噪音的一部分Swans与Sonic Youth齐名，但他们更因演奏惩罚般的嘈杂摇滚以及主唱Michael Gira吟诵生命的徒劳而著称。在当时也许很出众，但现在听起来则有些愚蠢。

莉莉森

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—一切评说，请留到读完之后 —由激情与野心开始，以悲惨，毒品和警醒告终。 小男孩 我喜欢朋克。喜欢有着神秘眼睛的女孩。喜欢毒品。（可身体和意志告诉我别沾染那玩意儿）。我迷恋激情。迷恋不按牌理出牌。我迷恋乙烯基。我喜欢身为白种美国人所带来的负罪感。我喜欢睡觉。我喜欢在停车场里奚落那些吵吵嚷嚷的狗。我喜欢让别人从我身上得到优越感。我喜欢对事物抱有极端的观点，虽然除了我原始的真诚以外没什么能支撑它们。我喜欢真诚。我，缺乏真诚。我爱抱怨，却什么也不做。我总是责怪我的父辈，因为他们经历着社会变革却在取得屁大的成功以后就甩手不干了，只留下一群嬉皮士来证明自己无非是卖国贼，恶魔和非人道主义者。他们真给这场运动丢尽了脸。而那些生育高峰期出生的人们倒是顺应此道形成一群“雅皮士”，活脱脱一帮伪君子。 愧疚 1988年夏， 21 岁的科本和奥林匹亚市的奎斯计划推出他们的首张地下专辑,以下是科本写给乐队鼓手戴维的信（戴维也住在阿伯丁，离科本家 1 小时车程）。 “戴维，在我看来乐队每星期最少要排练 5 次，否则别想成功。每次乐队演出都让我茫然和厌倦。我们总想着，“不会被喝倒彩吧？”“还行吗？”可除了演出我们从来不练！一是因为奎斯的工作太忙，二是你的住地太远。奎斯最终决定改变工作日程以便每个周末至少能排练一次。但我们不能责怪你，毕竟你开车过来已经很累了，而要找一个人每次开车送你更不可能。但即使你能每天自己开车过来，我们也得 8 点半或 9 点才能开始，而这时候已经没法完成一遍了。我们知道要盖一座房子得很长时间，也清楚如果没有你这事儿也成不了，但我们更知道，对我们来说，排练、录音或赶场可比修车重要多了！” “与其撒谎说乐队已经解散，不如我直接告诉你我们已经另找了一个鼓手。他叫查德，来自塔克马州，能保证每晚排练。重要的是，我们能和他随时保持联系。让我们面对现实好吗？你是个伟大的鼓手，我们希望你能很快加入另外的乐队。即使你让我们滚蛋或瞧不起我们讨厌我们，我们也不怪你，因为这的确太突然了。你没有任何准备而我们也没给过任何提醒。你没犯错，这是我们的不对。我们甚至不敢当面跟你讲，因为愧疚。我们无法想象你会有多愤怒。” 郁闷 1988年底，Nirvana和其他姿态鲜明的地下乐队Soundgarden、Mudhoney等等一样，都在设法得到关注。以下摘录自科本写给他的高中好友杰西•里德的信。 “嗨，杰西，你这个精力充沛的公子哥，从上封信来看你似乎过得有点郁闷。你说圣诞要过来，我简直都等不及了。今年，这里，将有大事发生！我们决定出自己的密纹唱片，已经找到录音室。我们将出 1000 张，共 1600 块，只要卖出 250 张我们就能捞回成本，剩下的都是利润。现在我们要做的就是寻找一个发行商。” “奎斯和莎莉掰了，上帝啊，我可算解放了！她还住在塔克马，而奎斯暂时住在阿伯丁他妈妈家。” “我对奎斯，查德和我的关系非常满意，我们相处愉快，总能找到乐子。在西雅图和华盛顿州的其他地方我们都很受欢迎。支持者们主动给我们打电话问我们是否演出，而不像别的乐队总在为了演出搜罗观众。现在的情况看来，既然我们在地方上的小型演出能获得这样的成功，出版专辑也只是时间问题。好极了，对乐队来说这已经足够了！” “我得到一个活儿，和一个大哥一起负责清洁四间餐馆。有时能私下里赚点儿外快。” 一举成名 1989年，Nirvana乐队出了首张专辑《Bleach》。一年后，鼓手戴夫.格罗尔加入乐队。1991年初，三人录制了他们最具突破性的专辑《Nevermind》。大概在同一时刻，科本与拉芙邂逅。他还给他以前的女友，Bikini Kill乐队的鼓手维尔写了下面的信，但没有寄。 “乐队现已确立了自身形象：反贪婪，反物质主义，反消费阶层。我们准备让这一点贯穿整张专辑。在第一首《smells like teen spirit》的 MTV 中，我们准备穿过舞厅并把成千上万的钱撒向空中，周围的人又拥又抢就跟遇上大减价似的；然后我们走进一家珠宝店砸烂所有的宝贝以显示一种朋克式的反物质主义暴力；我们再去一个集会，在那儿的拉拉队长们穿着带有无政府主义标志的外套，木桶里插着鲜花，而好战的革命者们拿着枪对准兴高采烈的学生。学生走到中央，把钱，珠宝，和安德鲁的磁带扔到一起，我们点燃火堆然后大喊着跑出大楼。哦，对了，Twisted Sister已经这么干过了吧？” “我们在一个叫“含糊下巴”的小咖啡馆里演了一场“偶尔沮丧”，感觉很糟。我现在对毒品和酒精都烦透了，那简直是，荒唐，恩，还邋遢。它们害的我用了整整 15 分钟来调一把吉他，而人们把我叫做“醉酒的罗比”（这又是哪个无聊歌手？）。演出完了我赶忙跑出去吐了，再跑回来的时候却发现一个老伯在等我。我给了他一个朋克式的吻和拥抱。他实在是个既友好又冷冷的很有意思的家伙。他出现在我这辈子最需要鼓励的时刻。” “你想的没错，最近我提到毒品的次数越来越多，是时候让贝蒂诊所和尼克松图书馆拯救我一下了。我不能再损害自己的精力和健康。我直想立刻跑回家（无论是那儿），找个床躺下，一边做出一副神经兮兮营养不良的样子，一边抱怨这见鬼的天气把我折腾成这样。我想你，“比基尼的谋杀“，我全身心地爱你。” 野心 1991年最后一个星期，《Nevermind》登上了排行榜首位，这是流行音乐史上划时代的一刻。在这之后，电台节目里弥漫着西雅图的歌声，Pearl Jam和Alice in Chains也开始流行。而科本的野心在他的日记里暴露无疑。 “如果我们要去犹太人聚居区的话，我宁可去那些好乐队，就像Mudhoney 、Jesus Lizard、the Melvins、Beat Happening爱去的那个贫民区。我可不想变成一个商业操纵的机器。喏，我们本来是在玩一个游戏，我们尽量玩得好些。可现在，只因为专辑卖了比我们预想的 10 倍还要多，我忽然发现自己必须为了所谓的商业继续玩下去，而不是利用他们的发行能力以便我们能待在自己的小天地里。这真让人受不了。要知道我居然得接受那些杂志的采访，而我甚至没读过它们！” “这里还有无数据说是跟我们同流的乐队，可我觉得他们什么也不是。要是Pearl Jam和Alice in Chains那些家伙能跟我们划清界限，我可就太荣幸了。” 我没有毒瘾 1992年 2 月科本和拉芙结了婚。整个夏天他都在吸毒。后来他去了加利福尼亚的一家戒毒所，并写了大量的信，包括这封写给Nirvana歌迷的公开信，虽然他从来没有公开寄出过。 “我觉得这么写自己有点傻，弄得好像我是美国流行音乐之王或者反抗一代中自我反省的代表，像个产品。但我的确从朋友那里听说一些极其夸张的故事和报道，而我自己也读到一些弗洛伊德式的心理分析，带着悲惨的调子叙述我的童年和现在的人格，诸如臭名昭著的吸毒者，酒鬼和自甘堕落的家伙。同时我还被扣上极度敏感、脆弱、怯懦、嗜睡、神经质、悲观等等大帽子，似乎我随时都有可能从屋顶上跳下去或者一激动就把自己脑袋打掉，等等。哦，天知道我不过是不知道该如何对待成功罢了！成功！我竟然对此怀有负罪感！一想到会丢弃多年以来一起打拼的朋友，一想到 10 年之内Nirvana就会成为回忆，只有极少的人会来观看演出，而周末的时候，游乐场里挂着这样的牌子：木偶剧，过山车，Nirvana……” “另外，我想告诉那些关心我的身体状况和精神状况的朋友们，我没有毒瘾。也不是同性恋。我倒希望我是，这样至少不会对这种人感到恐惧。过去的三年里我一直患有胃病，没有确切的诊断结果但十分痛苦。不是因为压力，也不是胃溃疡，因为上腹没有发炎而我也没感到恶心。我不知道什么时候会发作——我坐在家里，和亲人一起，喝着矿泉水，没有压力，没有烦恼，然后忽然痛起来！砰的一声，胃痛时间到了。之后我便能连续表演 100 场，喝几斤剧硼酸或者连饱嗝都不打地接受上万次电视采访。这使得医生们得不出任何结论，只能建议我继续尝试另一种胃溃疡药片，要不就再照一次胃镜，一次又一次地看看里面到底发生了什么。疼就疼吧。那感觉就像被灼烧，红的发烫，除了冰激凌什么也不想吃。老天啊，去他妈的唱片吧，就让我特立独行的胃病以我命名吧。而我们下一张双碟唱片将被叫做“科本的疾病”。 “在补充蛋白质、吃素、锻炼、戒烟和不停换医生之后我决定少量尝试一下海洛因，看它能否减轻我的痛苦。开始还行，可一段时间之后痛苦又回来了，于是我不再用了。老实说这事做得很愚蠢，我绝不会再这么干了。我简直为那些仍以为海洛因可以缓解病痛的人感到遗憾，因为它们的确一点儿用也没有。戒毒的过程和你听说过的一样：呕吐，四处打滚，出冷汗，就像电影《克里斯蒂》里描写的一样。毒品是魔鬼，别碰它们。” “经过 7 个月的高亢尖叫，7 个月的疯狂舞蹈”，7 个月对同一个问题翻来覆去的回答……我已经厌烦了所有诸如此类的建议：一切都会变好的。你们非常棒。你写的歌好极了，但首先你得保证自己不要精神分裂。不要发疯，保持健康。呵，说得倒轻巧，真的，我宁可不受那么多关注。我没疯，虽然很多人希望如此。看着一个摇滚歌手走上自我毁灭的道路是一件非常有意思的事情吧。但很抱歉，我的朋友们，我必须反对这一点。也许拉夫将加入我们的乐队了。 “好了，我说得够多了，简直太多了，要知道我每个自以为是的固执念头都……要能成为布拉德.皮特那样的人物，我愿意去死。” 道路受阻戒毒过程中，科本不仅给歌迷，也给自己写过信，就像下面这封。 没什么能确定，一切都不确定。我真希望有人可以给点意见，而不是试图剖析解释给我听是怎样的不安全感在这过去的25年里使我变成现在的样子。这让我有被翻肠倒肚的感觉。我真希望有人能告诉我为什么我曾经精力充沛，对任何与众不同的新事物和有意思的事情不遗余力，而现在却完全丧失了求知欲。过去我总能吸引另类的家伙们向我介绍他们的音乐或者不出名的书，而我则像一只亢奋的吸毒者把它们通通吸收同化，而现在我却像个大脑迟钝的智障吃了第一口糖。 我是在 1987 年在阿伯丁第一次尝试海洛因的，并在之后的三年里吸了十几次。可第二次从欧洲回来后，持续 5 年的胃痛发展到了让我想自杀的地步，于是我决定每天都用一点。事实上有很多次我都躺在床上，呕吐厌食，感觉自己像个毒瘾发作者。最后一次从欧洲回来后，我决定在身体有所好转或得到医治之前不再出门。我又吸了一个月的毒，意识到自己不能在这样下去了，便去澳大利亚，日本转了一圈以后在一个酒店里宣布戒毒。 刚到澳大利亚我的胃痛就发作了，部分演出只好取消。我在卫生间里呕吐，吐出水和血来。体重更是减轻到 110 磅，瘦的不行。我被带到医生那里，他给我了我一些二甲氨基，这比我吃过的其他药片都管用。不久后我发现药瓶上写着：二甲氨基，含美砂酮。又上瘾了。终于活着从日本离开,但从那以后毒品和巡回演出轮流让我不得安宁。至于健康状况,丝毫也没有比吸毒以前好。当我回到家，发现妻子也重新开始吸毒，于是我们一起去了戒毒所。两周以后她痊愈了，但熟悉的呕吐，灼烧又向我袭来，我决定要么自杀，要么利用它止痛。我买了枪，但最终选择了毒品。一直到去法国演出的前一个月我决定在此戒毒，并选择了我所经历的最缓慢的恢复方式，2 个月，60 天的呕吐和衰弱。    

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一个父亲写给另一个父亲 1992年8月，科本和拉芙的女儿--弗朗西丝出生了。不久后科本写信给他的父亲，但他仍然没有寄。 每当我看到电视节目里出现快死的小孩或者刚失去孩子的父母我就忍不住哭。可能失去弗朗西丝的念头每日每夜地困扰我。我甚至不敢开车带她，总怕有事故发生。我敢说在相似的处境里这同样的感觉你也有过。就像离婚，我也会为我的孩子尽可能地争取权利。我要让她知道我爱她胜过爱我自己。这不仅因为我是个父亲更因为我想要付出爱。即使有一天拉芙和我互相憎恨，我们仍然会对孩子负责，在她出现的时候尽可能地保持友好。 我知道多年以来你一直觉得妈妈希望我和金恨你。我不想强调说这不是真的，但我认为这的确是个唾手可得的借口，用以解释你作为一个父亲的失职。我已经不记得母亲是如何提及你的不好，只记得高中最后两年她说的话。那时候我已经能够自己养活自己，不再依赖母亲。当她注意到我对你和你家庭的轻视时，她总是把对你的不满大说特说。这种时候我总是试图让她知道她有多么多余。我从未站在你们任何一边，因为随着年龄的增加，我对你们俩同样轻视。 礼物 1993年 9 月，Nirvana乐队录制了第三张专辑《In Utero》。第一首单曲《Heart-Shaped Box》（心形盒子）的歌名来自于拉芙送给科本的一件礼物。他给她写过这样一封信。 拉芙，当我说爱你的时候，我一点也不惭愧，一点也不动摇。我把你戴在袖口上，我把你摊在孔雀屏上，要让所有人对你注目。要是全世界的目光都落在一个循规蹈矩的模范公民的身上那未免太可悲了。此刻我想说说一个低调的人，而我正是这么一个慢腾腾的家伙。因为缺少一把锋利的刀子割破我的喉咙，我从一种活跃的化学元素变成了一块水泥，又烦人，又好斗，又迷惑，又沉闷。是你让我知道做一个男人有多好，因为我可以像戴着一只简朴的戒指那样带着你，作为一种炫耀。 爱你的科本地位关于乐队在主流和非主流媒体中的地位和他自身的封闭感，科本写了下面这篇日记。 好几个月来我一直试图从那些一天到晚闲言碎语的报纸和书里抬起头来，好让我的脑袋不再充塞着各路媒体关于我们的各路观点。上个月我随便瞟了一眼摇滚乐杂志，想看看议论有没有平息，但正如我所预料的，仍有大批迷恋着“垃圾Nirvana”的，自己沉闷或搞得别人很沉闷的家伙在洋洋洒洒些无聊的观点。其实我们想的只是，沉浸在重金属里的孩子们（我们曾经和你们一样），这世上还有另外一种思考方式，这 10 年里我们做了些无论对自己的感受来说还是对社会来说都是很有意义的音乐，而我们所得到的无非是flack、 backstabbing和Pearl Jam乐队的崛起。 在 1991 年 10 月到 1992 年 12 月的几个月里，我读了四本笔记，里面是我两年来写的诗和日记……今年我所经历的最让我震惊的事情不是媒体的渲染或者各处的闲话，而是我个人思想所受到的强奸。在医院和在旅馆的日子里我曾把它们撕了个稀巴烂，可现在我只想说去你妈的，去你妈的吧，你们这些不把我当人看的混蛋，你们强奸了我，而你们总有一天会意识到。 给男孩子科本在日记里整理出一些建议，题目为“给男孩子”。 第一步：要记住你的兄长，亲戚，叔叔甚至爸爸都不是你的偶像。你没必要做他们做过的事情，更没必要因为他们要求什么你就做什么。在他们的时代他们的偶像们只告诉过他们如何在女孩子面前表现得规规矩矩。事实上你比他们更好，更强壮，也更聪明。他们还会教你诸如此类的东西：如果你表现得凶一点，揍揍那些傻小子，活宝们，你就能很快变得强而有力。 毒品 1994年 2 月，Nirvana乐队开始了欧洲之旅，柯本在马德里的维拉马哥拉旅馆里用旅馆的信笺写了下面的文字。几星期以后，在罗马，他差点死于过量的海洛因。 我记得有人说过，一旦沾上海洛因你就上瘾了。当时我大声嘲笑这愚蠢的观点，但现在我信了。我的意思是，要真的只吸一次那的确没事，可一旦连续一个月每天如此你就从生理上依赖它了。可当你试了一次以后，你会说哦，没关系,毫无问题，这感觉好极了，而且我绝对不会每天服用，可时间一长……人们总会经历各种各样的困难时刻，至少每年一次，痛失朋友，或伴侣，或亲戚，而这种时候毒品总能乘虚而入，教你用说去你妈的来忘记些什么。你每天每天地说去你妈的去你妈的，那次数比你能想象的多多。当你开始说去你妈的时候，漫长的戒毒过程就开始了。第一次戒借助药品会很容易，你只需要不停地睡。我认为这反而糟糕透了，它让你以为戒毒无非是件容易的事情而你的毕生都可以用来吸了再戒吸了再戒。但两次三次以后就很难了。有时候你甚至得花 5 倍以上的时间。心理上的危害比生理上的危害更大。多次戒毒会让你感觉越来越不舒服。即使一个极端恐惧针头的人也会鼓起勇气往自己手臂上注射。人们总是往身体里注射水、酒、漱口水，而毒品则是逃避现实的方式，无论你承认与否……我遇到的每个吸毒者都和毒品抗争了至少五年以上，甚至 15 到 25 年，直到他们对用于治疗的药物本身上瘾。毒品就像宗教。如果你意志力够强，那么就从头来，从心理上直接恢复。但无论哪种方式你都需要至少 5 到 10 年的努力。

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这是当天演出的完整版本，也就是未剪辑版，包括了所有演出前及间歇中对话，有些对话只能听见一方的声音，所以有些内容可能会感觉跳跃，我用紫色表示现场情况以及一些说明，[email=·!@#@$^%]·!@#@$^%[/email]^代表听不清的鸟语

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舞台管理员： 一会的演出是电视节目，我要先表示抱歉假使我们必须重复一首歌的话，如果我们重复的话，希望大家装做没听过，装做从未听过，这是电视戏法， 好了我们几分钟后就要开始了，再次感谢大家前来..... 让我们欣赏乐队的表演。 我要再次强调一下，你们大家 背朝这边的尤其，你们会一直在镜头前，所以....Mike要占用点时间录制一些观众的掌声，之后我们就可以开始了，大家准备好，Mike你来接管，祝大家愉快！

Mike：好了，首先我们要做的是...要调节一下观众喝彩的声量，所以，我数到3，你们大家给我你们能给的最大的喝彩声，非常感谢，好 1 2 3 ...

观众喝彩....

Mike： 好的大家！一句话，非常棒，好请大家再来一次，数到3，谢谢， 1 2 3.....

观众再次喝彩....

kurt: 拨片

dave: pat, 你有烟么？

kurt: 晚上好，这首歌选自我们的第一张专辑，大多数人没听过。

演唱 ABOUT A GIRL

演唱 COME AS YOU ARE

Kurt: 谢谢，演奏大提琴的是我们的朋友 Lori Goldston

Dave: 这位是我们的新吉他手 pat

Kurt: 他是一位知名的朋克乐手,

Dave: 谢谢！

Kurt: 但他更喜欢queen 这首是vaselines的歌曲，我觉得实际上这是源于一首古老的基督教歌曲，但我们演唱vaselines的版本。

dave: 1,2,3,4

演唱:JESUS DOESNT WANT ME FOR A SUNBEAM

kurt: 我要敬告你们，我会把下一首歌唱坏了所以.....

dave: 是什么歌？

Kurt: 还好，我至少知道哪一段我会唱不好。

Dave: 好，就象他@#$%^&

演唱 THE MAN WHO SOLD THE WORLD

kurt: 谢谢，那是david bowie的歌

dave: 该什么了？

kurt: 我还没给弄糟是吧？

dave: 没

kurt: 好，但这一首歌我就会搞糟了。

dave: 哪一首？

kurt: 我想自己唱这首歌行么？

krist: 好的，你自己唱。

dave: 哪一首

kurt: pennyro....

krist: 唱吧。

dave: 你只弹不唱吗？唱吧。

kurt: 好的，我想我该换一个声调来唱，我要试试一般的声调。

kurt: 要是很难听，这些观众只能继续等着！

dave: 有烟吗？

演唱 PENNYROYAL TEA

dave: 很好听。

kurt: 闭嘴！什么？好，那开始吧，噢，我们能在这个完了之后弹那两个首么？ 噢！那好， 但On a plain得调到D，我们可以一遍一遍来回弹，管他呢，反正他们可以编成不一样的，这是电视节目！那我们先弹.....Dumb 好，dumb, John

Dave: 准备好了？ 1,2,3,4

演唱DUMB

kurt: 我们不想在一起弹这两首歌是因为他们太象一首歌了，所以，准备好了？

演唱Polly

kurt: Ian,我监听的声量能再大点么？ 声音

Dave: 准备，1,2,3,4

演唱ON A PLAIN

kurt: 哦对了，我想要你给点节奏，我能打拍子

Dave: 象这样？

kurt: 对

演唱SOMETIING IN THE WAY

kurt: 谢谢，

kurt:谢谢，我已经喝过三杯茶了，谢谢你。快点！ 你说什么？

krist: 你记得在.......上的小黑鸟么？

kurt: 小什么？

krist: .......上的小黑鸟

kurt: 不，我不记的什么小鸟，我记得有一个特邪恶的章节，这孩子特疯狂，他脑子里总是幻想要准备这么干 （学小孩的声音）‘首先，我要把他带上山，然后把他绑在树上用柏油给他粘上毛！’ 那真邪恶，根本不是什么基督徒！

(观众大笑，到底在笑什么，我也不知道)

krist: ·#￥·#%%

Kurt: 对，下面是什么？ 哦，让我们弹Meat puppets，好的，Meat兄弟上台来吧

dave: pat

kurt: 那真是个邪恶的章节，在我小时侯吓着我了。

dave: 上周那是最后一个

Curt Kirkwood: yeah..

kurt: 他们是meat puppets兄弟，我们是他们的忠实歌迷，背上你的琴，什么？你想让我们弹Nine inch nails的歌么？

观众: 自由鸟！

kurt: 我一直在等它

Curt Kirkwood:现在我就给你一只自由鸟

乐队开始弹奏 "自由鸟” (也叫sweet home alabama，原唱是LYNYRD SKYNYRD。他风格是象EAGLES那样的乐手) kurt明白过来后也加入中间哼唱了一小段

kurt: 好了，你想先弹PLATEAU么？他们在调竖琴么？我想我们要是个巨富的乐队，我们就该有一大堆好琴了。

演奏PLATEAU

krist: 这是curt，这是cris

cris kirkwood:不，不。

kurt: 我是kurt。

Chris Kirkwood:这是kurt

Curt Kirkwood:不，我是老大，他是老二。

kurt: 用你的头发挡住你的眼睛吧，好了，这首歌叫做 oh me

演奏OH ME

kurt: 再一首，这首叫做lake of fire 所有这些歌都选自他们的第二张专辑。

dave: 大家准备好了？

演奏LAKE OF FIRE

Curt Kirkwood:谢谢，谢谢你们的好意，谢谢

kurt: 这是Meat Puppets

Dave: 该什么了？

krist: 我们完事了么？

kurt: 有什么要求么？

dave: sliver, 唱那个不错。

观众喊曲目的名字

krist弹了sliver的开始riff

kurt: led belly? 不敢想象in bloom用原音怎么演奏。

krist又弹了in bloom 的riff,dave跟上鼓

kurt: 给我个拨片，好。

kurt弹了all apoogies的前奏

kurt: 好么？

观众喝彩

演奏ALL APOLOGIES

Kurt: 谢谢

dave: 现在做什么？

kurt: 什么？

dave: sliver?

乐队离开话筒观众开始大喊想听的歌曲名字

kurt: 哦，抱歉，这是最后一首了

dave: 当然

krist: 我们还有多少时间？

kurt弹了一小段negative creep

kurt: 我也不想，但，我是说他们会把所有的都毙掉.

一个女的大喊 : RAPE ME!!

Dave: 想想肯尼迪

kurt: 我不认为MTV会让我们弹它，恩... 去你们的，这是今晚的最后一首歌！

dave: 是什么？

kurt: 这首歌的作者是...

dave: 什么歌？

kurt: 我最喜爱的乐手，对乐队的成员说 我们最喜爱的乐手是吧？我们所有人,你们认为他是最好的么？

krist: 哦，是谁啊....(听不清）想要买Leadbelly的吉他。

kurt: 哦对，那人声称Leadbelly 的经纪人要把Leadbelly的吉他以五十万卖给我。

krist: @#$%^ kurt:

对，我曾亲自问过david guest...geffen他是否会买了给我，他没答应!好了

演唱WHERE DID YOU SLEEP LAST NIGHT

kurt:谢谢

kurt走下台来给一个歌迷签了名



d7翻译编辑 版权所有 (07.2.23重新排版)

梦回断背山

我最注意的就是那张恐怖的漫画了

一瓣心香

1楼的图和5楼的图有关系吗

莉莉森

原帖由 一瓣心香 于 2007-6-21 00:50 发表
1楼的图和5楼的图有关系吗

1楼是kurt女儿的照片
5楼是kurt自己小时候的照片

梦回断背山

人的心理还是那么复杂啊
我最近只看了犯罪心理学就这样认为了
再看一遍楼主发的图就更始这么想了

Isabella

他小时候好可爱啊

花宝羲

之前看了一部分《最后的日子》，想多了解一点他，可最后终于没看下去~~

一瓣心香

原帖由 科学家 于 2007-6-21 08:39 发表

1楼是kurt女儿的照片
5楼是kurt自己小时候的照片

哦，谢谢了，开始看半天没看明白怎么回事