你想当导演吗？（待续……）

子午

《你想到当导演吗？》是《世界电影》2007年第一期的第一篇“专题文论”。文章译自日本《电影旬报》2003年3月上旬号，原文仅选用了四十六条。

文 / [日本] 吉村公三郎 矶村一路   译 /洪旗

将它贴出来，是想将其作为和“对电影、电影导演感兴趣的朋友们”闲聊讨论的引子，并无商业用途，请勿转载，谢谢！

我们成为一名导演的可能性或许很小很小，但这也阻止不了我们想把自己的想法拍成短片呈现出来的欲望，它不必震惊世界，不必流传久远，只要有人懂得欣赏它，有人与它可以产生共鸣，就已经足够了。

[原编者按]：影像、故事、音乐——将一个又一单独的艺术形式综合在一起便产生了电影。想成为从事电影创作的导演，有哪些条件是必不可少的呢？如今已不存在当导演所绝对必要的条件了，但我们还是希望让那些决心成为导演的人对此有所了解。

本特辑，是把吉村公三郎导演于1965年寄给本刊的文章《导演条件一百条》，新加上矶村一路导演对此的评价，做成一个现代的版本，希望对有志成为导演的人起到抛砖引玉的作用。

吉村公三郎（1911-2000），日本著名电影导演，1929年进入松竹公司任助理导演，1939年导演首部影片《女人保家》。主要作品有：《暖流》、《安城家的舞台》、《森林中的石松》、《虚伪的盛装》、《黎明之前》、《夜之河》、《褴褛的旗》等。——译者

矶村一路（1950- ），1975年毕业于早稻田大学，1977年进入成人电影领域，1979年首次执导粉色片《性的履历书》。1982年与周防正行、水谷俊之等五位粉色片导演结成制片单位“五人组事务所”，其间矶村共拍摄十一部粉色片。1990年导演普通商业片《雅皮士》，此后一直从事普遍影片的创作。近年主要作品有《加油干》（又译《击浪青春》）、《小岛之恋》、《雨鳟之河》、《解夏》等。——译者

（以下吉村公三郎用“吉”代替，矶村一路用“矶”代替）
PS：子午用“子”代替，哈哈哈哈哈哈

第一条        要喜欢电影

吉：有句话说“只有喜爱才能出类拔萃”，不喜欢一切都无从谈起，但要终生矢志不渝也不容易。正宗白鸟说过：“对于喜欢闯荡的人很难讲什么理性。”我们深入地理解这句话所包含的启示性后就会明白，“喜欢”是必须具备的条件，尤其这种“喜爱”如果是专业性的，那么就需要有精神准备。

矶：我认为的确如此，这里所说的喜欢主要是指喜欢看。“喜爱”当然是成为电影导演的条件之一，但并非先决条件。

子：我觉得“喜欢”还首要的吧，无论什么事情，只有“喜欢”才会主动而不是被动的去寻找与其相关的方方面面的知识、情况、信息（HC就是一个最有说服力的例子，西西西西），才有可能把它继续进行下去，才有可能把它做的更好甚至是最好。当然也不排除为了其他目的（比如金钱）才从事这样工作的可能性，但那样的心态做出来的东西应该不会触动人的心灵深处吧。至于矶村一路所说的“这里所说的喜欢主要是指喜欢看”，估计我们这里的人都具备这样的条件啦，嘿嘿~~~~~~~

Isabella

继续啊~~

子午

第二条  要充分理解以下五个难题

A．进入电影界

吉：这件事看似容易其实挺难。就算你不是靠强有力的门路、关系和拉下脸来软磨硬泡，而是属于少数确有才能的人，即使已在大公司就职，想晋升为导演也决非易事。当然，还有进入独立制片公司的可能性。

矶：在制片长机制逐渐消失的今天，电影界的存在显得有些暧昧。进入电影界本身似乎并不难，但没有一种确切的方法。

子：“吉”所说的进入电影界的方式还是比较传统的那种吧，现在真是什么样的人都有可能进入电影界，谁跟我说过的“电影是有钱人的游戏！”至于独立制片，资金仍然是发展的一大瓶颈吧。

B．导演助理的学习和生活

吉：假定你进入了制片厂，首先要作为导演的助手工作、生活十年左右。即使如此，还有可能升不了导演，但你总得做一段时间试试看。这段时间的生活很重要，一下子就是十年，时间很长，肯定会有种种随之而来的烦恼。要有克服它们的自信。这种自信，应该来自你对导演助手工作逐渐加深的造诣和情感吧。同时它也可以验证你对电影的“喜爱”程度。

矶：我认为学习、研修并非必不可少。有的人是从赞助商那里搞来钱，拍摄专门参加电影节、电影展的影片而成为导演的。目前此类导演正在逐渐增加。是否需要给导演做助手的经验，得根据所拍的作品而定。如果当助理导演，对摄制组和其他促动因素应多少了解一些。然而，弄懂搞通这些不见得就能拍出好作品来。我是个不依赖摄制组就无法拍片的人，所以很重视摄制组成员的心情。我只有一年多当助理导演的经历。实际上，此后我是一边当成人电影的导演，一边干着本该有助理导演来做的事，如给大家送盒饭等等。

子：实践的学习过程当然是必不可少的，如果是真的“喜爱”，是不是十年MS已经没什么关系啦，我就曾想做一辈子剧务，可以一直泡在剧组里不出来，谁都得到我这儿来领盒饭。（真没出息~~~~哈哈哈哈哈 ）其实大可不必为“学习”非得规定个什么具体的期限，有的人你就是让他学一辈子也未必是个人才，有的人你只要把他领进这个门，他就会显露出自己的才华，那句话怎么说来着“给点阳光就灿烂！”（笑）

C．抓住晋升导演的时机

吉：到了第十个年头，晋升导演这一技术性操作，是从客观出发得出的判断，因此必须抓住时机。这是你努力争取的结果，绝不可错过这个机会。

矶：不应放过任何来到你身边的机遇，包括写剧本和参加影展。现在已经不是要做助理导演积累经验并得到制片人认可的时代了。当然仍有走这条路的人，不过，首先还是要让人们知道你是能拍出怎样作品的人。这才是和机遇紧密相连的。仅仅当一名助理导演就没有这样的机会。能让人看到你的作品更重要。

子：机遇还是很重要的，你之前的任何努力可能都是在等这个机会。

D．拍摄佳作和问题作品

吉：如果你的第一部影片是佳作，人们自然会期待着你的下一部作品。当然这是有条件的：你若不在大企业里，第二部作品的准备时间过长，就可能出现令你担忧的状况。在你晋升为导演的五年之内，无论如何也要拍出“问题作品”（引起人们争议的作品）来。倘若做不到这一点，那你就得有被“冷藏”的心理准备。最初是五部，然后是拍出十部、二十部引人关注的作品，就可以一直拍片到死为止。

矶：根据我自己的经验，努力拍好前三部作品很重要。我刚出道时，若松孝二对公司头头说：“让他给我们三部片子。”仔细想想，第三部才拍出好作品的导演不少。谢剧本往往也是第三稿最好。拿出第一稿时，听到各种意见，于是第二稿一通猛改，到第三稿时就水到渠成了。这都是我自己的经验。

子：现在的市场不知道如果你的第一部作品没人欣赏还会不会有人给你第二次的机会。不过MS也有一生仅拍一部电影就成为经典的特例。

E．一生都当导演

吉：棒球选手退役可以当教练或解说员，相扑力士上了岁数可以颐养天年，但导演很难这样。谁也不会关照你。有位老导演现在给东映公司当临时演员，他对电影一直痴心不改。据说大映得永田社长得知他的现状后十分感慨，但并没有起用他。除非你当上了公司的要员，然而这又谈何容易。我是幸运的，到现在还有口饭吃。全是托了近代映画协会的福，是托了它的台柱子——至今仍很活跃 的新藤（兼人）君——的福。

矶：我反对。我总是想：早点上了年纪让我退休吧，因为电影是属于年轻人的。可是不知何时才能退休。

子：真正喜爱这个行业的人是无论如何都不会离开这里的，哪怕是不做导演。很欣赏“矶”的观点，多给想进入这行的年轻人机会，才是对这个事业的推进，有千姿百态的新生力量的加入，这门艺术才会长盛不衰。像“矶”这样态度淡然的人倒还真是不多呵呵~~~MS某些导演就不会这样泰然自若了。

Isabella

这些难题确实是难题啊，站在门外真是一点都不摸门

程清

做什么都不容易,不过很多时候偶喜欢一部电影也就是种感觉吧,反而不会想的太多了

raymond

差不多,偶有资格~不过...偶不喜欢当导演嘿嘿~